Antonio M. Xoubanova

Graffiti

CASTELLÓ DE LA PLANA

Del 30 de septiembre al 29 de octubre
Façana del Mercat Central de Castelló. Pl. de Santa Clara s/n. Muestra exterior, sin límite horario

Graffiti es un movimiento urbano nacido en los años 70 en Nueva York, en Estados Unidos. Fueron años en que los jóvenes salían a las calles a escribir sus nombres en la ciudad, cada vez mejor y mejor, con el objetivo de demostrar su existencia en un mundo que lo negaba a través de mecanismos económicos y sociales.

Por lo tanto, podemos considerar el graffiti como un ejercicio para la exaltación del ego, muy similar al mecanismo que continuamente podemos ver hoy en las redes sociales o dentro de los cánones de la publicidad moderna.

Con este proyecto, mi objetivo es describir el graffiti como una metáfora de la competencia del yo, ya sea individual o colectiva, o haciendo referencia a empresas o personas anónimas; quiero lidiar con la perturbación visual y sonora en la ciudad desencadenada por la batalla continua por la autoafirmación de los demás.

En 1930, el fotógrafo Brassaï desarrolló un proyecto con el mismo título, Graffiti. Desde mi punto de vista, Brassaï hizo una búsqueda de la parte inconsciente de un período histórico específico, haciéndolo emerger a través de lo que vio en las calles y en las paredes. Quiero partir de esta misma dinámica, y luego agregarle la parte superficial y estética que se superpone a todo lo que es propio a la esencia de lo humano.


Antonio M. Xoubanova
 (Madrid, 1977).
Estudia fotografía en la Escuela de Arte n.º 10 de Madrid. Al terminar, forma en 2003 el colectivo Blank Paper junto a otros fotógrafos con los que comparte inquietudes. Desde 2012 es tutor del máster de Fotografía y Desarrollo de Proyectos en Blank Paper Escuela e IED, además de impartir cursos o talleres en el Centro de Fotografía Contemporánea de Bilbao, EFTI, D.O.O.R.

En 2017 comienza el proyecto CASA Formación Doméstica Fotografía.

A partir de 2005 sus trabajos como fotógrafo se publican en medios de comunicación como Herald Tribune, New York Times, DAZED, PDN, BJP, IMA, American Suburbx, Tell, El Semanal, PAPEL, LAMONO, Yo Dona, El País y El Mundo, donde trabajó desde 2006 a 2013. Sus fotografías se han podido ver expuestas en los Rencontres d’Arlés, Le Bal, IMA, ARCO, Tabacalera o Photoespaña, entre otros.

Desde 2018 trabaja también en el diseño y edición de proyectos para otros fotógrafos y en el comisariado de exposiciones, que compatibiliza con sus proyectos y una intensa activad docente.